DANA BASSO
Es actriz, Coach Actoral, Directora y Asistente de Casting; además de desempeñarse como docente de teatro y actuación frente a cámara desde el año 2008. hasta la actualidad.
BIO
Dana Basso se formó como actriz en Buenos Aires, con Ricardo Bartís, Verónica Oddó, Juan Carlos Gené, Augusto Fernándes, Carlos Gandolfo, Felisa Yeni, Diana Alvarez, y Joy Morris. En Nueva York estudió en el Lee Strasberg Theater Institute con distintos maestros y con Uta Hagen en el HB Studio durante 5 años.
Estudió la Especialización en Doblaje en ISER, con Carlos Romero Franco, Demian Velazco y Alejandro Graue. También hizo Curso de Neutro con Carla Scatarelli en SAGAI.
Habla Español Neutro e Inglés como Segunda Lengua.
TEATRO
En teatro trabajó en “Ni Rotas, Ni Descosidas” de su autoría, dirigida por Gabi Goldberg y Daniela Basso Primavera, “Huellas de Elisa” de Grupo Los Pliegues, dirigida por Silvina Katz, “Coriolano” de William Shakespeare. Versión: M. Pitrola y dirección de Manuel Iedvabni y Pablo Flores Maini, “El fruto más amargo” de H. Levy Daniel y dirigida por él mísmo, “Electric Blue” de A. Ribeiro, dirigida por Anahí Ribeiro, “La Piel de Elisa” de C. Fréchette, dirigida por Silvina Katz, “La Máquina Idiota” de R. Bartis, bajo la dirección del mismo Bartis; “Proyecto Vestuarios: Vestuario de Mujeres” de J. Daulte, con dirección de Javier Daulte; “Te encontraré ayer” de Francisco Lumerman bajo la dirección de Lumerman; “El Tacañuzo” de D. Luchetta con dirección de Darío Luchetta; “Los Insensatos” de Héctor Levy-Daniel y bajo su dirección; “Hijos Naturales, Nombres Civiles” de Horacio Banega para Teatro x La Identidad 2001, Centro Cultural Recoleta • con la dirección de Silvina Katz; “Sueño de una noche de verano” de W. Shakespeare versión de Javier Daulte • Dir: Diego Kogan /Javier Daulte; “Criminal” de Javier Daulte y con dirección de Diego Kogan; “Woyzeck” de G. Büchner, dirigida por Carlos Kaspar; “La Oscuridad de la Razón” de Ricardo Monti con la dirección de Jaime Kogan; “Los Desalojos” de Florencio Sánchez y dirección de E. Olivera Arguibel y en “Un país muy verde” de Jorge Goldenberg bajo la dirección de Felisa Yeni.
Dirigió
En 2016 trabajó como actriz, cantante y bailarina en RUFIANES, musical dirigido por Marcos Rauch, con Coreografía de Juan José Marco y Música y Dirección Musical de Juan Ignacio López; en el Galpón de Guevara.
En 2017 formó parte de LAS VIAJANTES, de Ezequiel Tronconi (Teatro del Abasto/ Espacio Callejón); y de CANCIONES PARA MIRAR en el Teatro Coliseo Podestá; obra de María Elena Walsh, con dirección de Gastón Marioni y Damián Mahler, donde ganó el Premio Hugo Federal como Mejor Actuación Protagónica Femenina.
En 2018 participó como actriz en MICROTEATRO, en «A dos Tumbas de Distancia«, dirigida por Josefina Pieres, y «Lucy in the Skype«, escrita y dirigida por Javier Pomposiello.
En 2019, en «Cereal Rock«, de Javier Pomposiello.
En 2020 en «Plop«, dirigida por Sebastián Suñé.
Durante 2018 y 2019 protagonizó ASÍ DE SIMPLE, No alcanza sólo con quererse de Ignacio Bresso y Sofía González Gil, en el Método Kairós Teatro y Teatro El Picadero respectivamente.
En 2021 se presentó junto a Juan Pablo Schapira en «La Terraza del Picadero» con el acústico «Brasil en Canción».
En 2023 trabajó como actriz y cantante en «Cocomelon, el viaje de JJ«, en el Teatro Coliseo de Buenos Aires.
Desde 2019 compone y produce sus canciones junto a Juan Pablo Schapira, habiendo lanzado 5 sencillos y un EP.
AUDIOVISUAL
En televisión ha participado con personajes importantes en:
Don Juan y su Bella Dama
Contra las Cuerdas
Conflictos Modernos
Televisión x la justicia
El Elegido
Secretos de Amor
El Capo
Montecristo entre otros.
CINE
Alma (2023) Dirección: Juan Pablo Martinez
Vuelvo (2020) Dirección de Ignacio Lidejover
Fin de Fiesta (2016) Josefina Pieres
Mariano Pozzi
Separadas (2020). Creador Adrián Suar
FORMACIÓN
Estudió Danza en el Merce Cunningham Studio en Nueva York, y participó de distintos Seminarios de Actuación en el Actor’s Studio.
PREMIOS
Por su trabajo en “Criminal” de Javier Daulte fue nominada a Mejor Actriz de Teatro Off para los Premios ACE.